访谈对象：中山美术馆馆长、中山市文联（兼职）副主席、中山市美术家协会主席 肖伟 

主持人：中山日报记者 冷启迪

采访地点：中山美术馆

艺术简历：肖伟，毕业于中央美院壁画系，获艺术硕士学位。国家一级美术师（正高级）、中国美术协会会员、中国壁画学会会员、中国工笔画学会会员；粤港澳大湾区美术家联盟副主席、广东省美术家协会理事、广东省中国画学会理事；中山市政协常委、市优秀专家拔尖人才。现为中山美术馆馆长、中山市文联（兼职）副主席、中山市美术家协会主席。

开场白（冷启迪）：深耕中山20多年，画家肖伟有很多名头，但是他始终热爱画家这个称呼，在国画、油画、壁画、水彩等多个领域里不断纵深，向美而生。与此同时，作为中山美术领域的带头人，他还致力于推动中山文艺精品创作，为中山文化艺术界描画出多元、广阔、斑斓的艺术天空。

冷启迪：很多人说肖伟是一名多面手，和许多艺术家在一个领域内纵深探索不同，您是如何保持自己在各个不同绘画门类都齐头并进的状态？

肖伟：我从小就喜欢绘画，画画是表达自己情感的一种方式，在读湖南师大期间我接触了各类画种，国画、水彩、油画、漆画、壁画甚至雕塑都有涉猎，每一项都独具魅力，所以我对每一项都有兴趣，这种热情保持至今。后来在工作生活中，我遇到各类绘画题材，不同的题材要用恰当的表达方式，如果几十年画同一种题材同一种类型，那是机械的重复，是无趣的，所以我会在某一领域不断精进。如有一个植物系列，我从大学毕业后断断续续花了二三十年，画了30多张，这种大幅系列作品，每年画一两张，在探索的过程中不断总结经验。我不是为了画画而画画，而是在当有感触、有想法的时候，把这个题材拿出来创作，再根据它的特点往深处推进。

冷启迪：许多人对于您的荷花系列作品印象深刻，您为什么对于这样的题材格外钟爱？

肖伟：荷花在中国人的心中，不光是一种植物，也是精神的象征，对于我来说也是，所以从大学到现在一直都在创作这个题材，对荷花的各个部分、结构、元素都非常熟悉，每次我都希望通过新的组合营造出一种新的氛围，赋予一些新的感受，达到雅俗共赏，所以受人喜爱。

冷启迪：我个人特别喜欢您在读中央美院时毕业设计壁画《深夜怀念远方》系列，在中山壁画算是一种小众的画种，而您本身也走得比较前沿，壁画之于您来说意味着什么？

肖伟：壁画从构思、小草稿到大画结构、细节等，工作量巨大，2019年，我的壁画《飘往远古的琴声》入选“第十三届全国美展 壁画展”，这幅作品从构思到完成花了两三年时间，每个细节部分我画了十几张小画，就像你写一篇长篇小说，要花大量时间和精力去做准备，素材的准备、结构的准备。人一辈子有几张这样的大画作品是不容易的，所以需要沉淀，想清楚很多问题再动手创作，这样的作品才有力量，才能打动人。

在中央美院的时候我读的是壁画专业，我是一个“杂家”，抽象的、写实的、平面的、立体的都有涉猎，将这些创作手法融合在壁画里，这就形成了我的作品特点。相对于其他画种来说，壁画丰富宏大更有内涵，也算是我的终极梦想之一。

冷启迪：作为中山画坛的领军人物，您身兼多职，如何平衡创作和工作的关系？

肖伟：平时工作确实很忙，如果要创作一件作品，我会有一个提前规划，把碎片时间利用起来，明确主题、画种、构图、细节，然后才开始创作，不会反复涂抹，我是理科生思维，绘画思维方面比较理性，不会太感情用事，当然也会有感性的一面，但不是我擅长。一旦创作起来，几乎会忘记时间，除了工作之外，我都在画画。

冷启迪：中山绘画领域近年来百花齐放，您如何营造中山活跃的创作氛围？中山美术的发展有什么样的规划？

肖伟：首先我是画画的人，我对绘画很热爱，绘画是一个很崇高的理想，后来有了一些头衔职务和平台，我借助这些平台为更多爱画画的人服务，这对我来说是另一种价值和意义，它和画画是不一样的感觉。我看到画画好的人，会发自内心的喜爱他们，特别愿意给他们提供机会，让他们展示自己的才华，保持这样的眼光和公心，把大家团结起来不是难事，大家也会自然向你靠拢，创作出更多作品。

中山美术的基础很好，中山美术馆开馆20多年，现在已经独立于博物馆之外，拥有了更多的自主权，为今后中山新的美术馆建设，打下一个良好好的基础，为中山美术的腾飞做足前期准备工作。我觉得中山美术在未来的10年、20年，应该是一个不断高速发展的时期，未来可期！

肖伟部分作品：

《岁月行过》中国画 

《一代文化奇人——王云五》纸本工笔重彩 

《绿色的秋意》油画

《霜降》纸本工笔画